圓雕、浮雕和透雕(鏤空雕)是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達(dá)一個(gè)主題內(nèi)容的叫組雕。雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類(lèi)的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān),同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類(lèi)還處于舊石器時(shí)代時(shí),就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對(duì)永久性的藝術(shù),古代許多事物經(jīng)過(guò)歷史長(zhǎng)河的沖刷已蕩然無(wú)存,歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類(lèi)形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體,通過(guò)雕塑訴諸視覺(jué)的空間形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí),因而被認(rèn)為是最典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和人們觀念的改變,在現(xiàn)代藝術(shù)中出現(xiàn)了反傳統(tǒng)的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動(dòng)態(tài)雕塑和軟雕塑等。這是由于愛(ài)因斯坦的相對(duì)論的出現(xiàn),沖破了由牛頓學(xué)說(shuō)建立的世界觀,改變著人們的時(shí)空觀,使雕塑藝術(shù)從更高的層次上認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)世界,突破三維的、視覺(jué)的、靜態(tài)的形式,向多維的時(shí)空心態(tài)方面探索。雕塑的沿革雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類(lèi)的生產(chǎn)活動(dòng) 緊密相聯(lián),同時(shí)又受各個(gè)時(shí)代宗教 、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。如法國(guó)舊石器時(shí)代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕,中國(guó)陜西何家灣和遼寧凌源、建平等地發(fā)現(xiàn)的5000~6000年前新石器時(shí)代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等,反映了人類(lèi)對(duì)自然力的崇拜和對(duì)動(dòng)物的崇拜以及認(rèn)識(shí)人本身、認(rèn)識(shí)世界的過(guò)程。秦始皇陵兵馬俑再現(xiàn)了2000多年前的帝國(guó)大軍的威勢(shì)。雕塑是時(shí)代、思想、感情、審美觀念的結(jié)晶,是社會(huì)發(fā)展形象化的
衣觀音坐于敷有軟草的石上,結(jié)定印,作結(jié)跏趺坐姿勢(shì),是三十三身觀音內(nèi)的比丘、比丘尼身。
臥蓮觀音 合掌坐于池中長(zhǎng)出的蓮華座上,是三十三身觀音內(nèi)的小王身。
瀧見(jiàn)觀音倚于斷巖上觀瀑布的姿勢(shì),即是《普門(mén)品》中“火坑變成池”一句的象征。
施樂(lè)觀音 右手撐頰,倚于膝上,是《普門(mén)品》中“如日虛空住”一句的象征。
魚(yú)籃觀音 司排除羅剎、毒龍、惡鬼等障礙。其像一為乘于大魚(yú)背上,一為手提盛有大魚(yú)之籃,是《普門(mén)品》中“或遇惡羅剎”一句的象征。
德王觀音趺坐于巖上,左手置于膝上,右手持綠葉一枝,是三十三身的梵王身。
水月觀音在月下乘一蓮華舟,蕩于海上,靜靜地飄蕩在波浪上賞月,是三十三身的辟支佛身。
一葉觀音乘一片蓮華,悠然飄蕩于水面上,是三十三身內(nèi)的宰官身。
青頸觀音 坐于斷巖上,左膝立起,右手放在膝上,左手扶著巖壁,是三十三身內(nèi)的佛身。
威德觀音左手持蓮華,右手著地,在巖上觀水的姿勢(shì),是三十三身內(nèi)的天大將軍身。
延命觀音 右手掌頰,倚于水邊巖上,悠然而欣賞水面景物,是《普門(mén)品》內(nèi)“咒詛一句的象征,能除此諸害,而得延命。
四、中國(guó)古代雕塑的另一個(gè)特點(diǎn)是意象性。西方雕塑從古希臘時(shí)期起,就努力摹仿再現(xiàn)自然,寫(xiě)實(shí)性極強(qiáng)。中國(guó)雕塑和繪畫(huà)很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨(dú)立門(mén)戶(hù)。在漫長(zhǎng)的幾千年間,它們只是工藝美術(shù)品的兩種裝飾手段,這是塑繪不分的主要原因,也是線(xiàn)刻和平面性浮雕——畫(huà)刻高度結(jié)合的中國(guó)式造型方法特別發(fā)達(dá)與持久的主要原因。裝飾不求再現(xiàn),只追求表現(xiàn)物象,因此發(fā)育出中國(guó)雕塑與繪畫(huà)的共同品格——不求肖似(高度寫(xiě)實(shí)地再現(xiàn)自然),形成了高度的意象性特點(diǎn)。中國(guó)畫(huà)無(wú)論工筆還是寫(xiě)意,都不象西洋畫(huà)那樣地寫(xiě)生刻畫(huà)對(duì)象,而是主要依據(jù)觀察體驗(yàn)所得印象,再加上想象,經(jīng)過(guò)主觀加工美化而成藝術(shù)形象,和客觀對(duì)象保有相當(dāng)距離。中國(guó)畫(huà)不畫(huà)光影(這是表現(xiàn)主體感真實(shí)感的重要因素),色彩只表現(xiàn)固有色(所以寫(xiě)實(shí)性有限),造形與畫(huà)面效果的平面性很強(qiáng)。背景一般為紙、絹的空白,不求空間深度,而把注意力放在物象的“神韻”表現(xiàn)上。因此,若按西洋畫(huà)的解剖、比例、***和色彩等等準(zhǔn)確度很高的科學(xué)化標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量中國(guó)古代繪畫(huà),便會(huì)覺(jué)得一無(wú)是處。但若理解中國(guó)藝術(shù)自成體系、自有追求,便懂得和喜歡品味中國(guó)畫(huà)的美感。中國(guó)雕塑也是如此,它和中國(guó)畫(huà)觀念